विश्वदेव रचाकोंडा साक्षात्कार: 'डार्क चॉकलेट' ने मुझे हर संभव स्तर पर चुनौती दी

तेलुगु उपन्यासकार रचकोंडा विश्वनाथ शास्त्री के पोते, विश्वदेव रचाकोंडा, विशाखापत्तनम के एक साहित्यिक घराने में पले-बढ़े, लेकिन संगीत और नृत्य उनका प्रारंभिक जुनून था। चिरंजीवी, माइकल जैक्सन और इलैयाराजा उनके प्रमुख प्रभाव थे।

उनके डांस मूव्स के लिए साथियों ने उन्हें एमजे का उपनाम भी दिया। उन्होंने संयोग से अभिनय में प्रवेश किया, और उन्हें राष्ट्रीय पुरस्कार विजेता 35 - चिन्ना कथा कादु से पहचान मिली। उनकी नई तेलुगु फिल्म, मनोवैज्ञानिक थ्रिलर डार्क चॉकलेट, 13 नवंबर को रिलीज़ हो रही है, जिसमें वह एक असुरक्षित, लुप्तप्राय अभिनेता यज्ञ का किरदार निभा रहे हैं।

जब 35 - चिन्ना कथा कादु को फिल्माया जा रहा था तब डार्क चॉकलेट आपके पास आई। क्या आप एकदम विपरीतता की तलाश में थे? दर्शक सोच सकते हैं कि यह एक सोचा-समझा कदम है क्योंकि मैंने 35 में एक सौम्य भूमिका निभाई थी, लेकिन यह महज संयोग था।

आप खुद को एक आकस्मिक अभिनेता कहते हैं, इस पेशे में उन लोगों ने प्रवेश किया जिन्होंने आपमें संभावनाएं देखीं। आपको कब एहसास हुआ कि आप इसमें अच्छे हो सकते हैं? मुझे लगातार आश्वासन की जरूरत है. मैं यह सुनने के लिए फिल्में करता हूं कि मैंने अच्छा काम किया है।

मजे की बात यह है कि मैं प्रशंसा भूल जाता हूं। इसलिए मैं एक और फिल्म करता हूं और इसे दोबारा सुनने का इंतजार करता हूं। इसका मतलब यह नहीं कि मुझमें आत्मविश्वास की कमी है. मैं खुद से पूछता हूं कि मैं सामग्री के साथ कैसे न्याय कर सकता हूं।

एक बार जब लोग मुझसे कहते हैं कि मैंने अच्छा किया है, तो मैं संतुष्ट हो जाता हूं। मेरा दृष्टिकोण तकनीकी से अधिक मनोवैज्ञानिक है, ताकि दर्शकों को यह महसूस हो सके कि चरित्र किस दौर से गुजर रहा है। किसी चरित्र को चित्रित करने में आपकी प्रक्रिया क्या है?

एक प्रदर्शन तब आकार लेता है जब वे कहते हैं, 'रोल...कैमरा...एक्शन!' मैं कितनी भी तैयारी कर लूं, मैं उसी क्षण सहज समायोजन कर लेता हूं। यह लगभग हमेशा काम करता है. डार्क चॉकलेट मानसिक स्वास्थ्य और चिंता का पता लगाती है। असंवेदनशील दिखे बिना आप एक उद्दंड अभिनेता का किरदार कैसे निभाते हैं?

फिल्मों को व्यक्तिगत, कच्चे स्पर्श की आवश्यकता होती है। सिनेमा हमें कठोर सामाजिक बंधनों के बिना मानव व्यवहार का पता लगाने की अनुमति देता है। यज्ञ जैसे अक्खड़ चरित्र के साथ, दर्शक उसके व्यवहार के परिणामों को देखते हैं। यही चीज़ डार्क चॉकलेट को आकर्षक बनाती है।

वास्तविक जीवन में मानसिक स्वास्थ्य संघर्ष अराजक हैं। लोग सबसे बेतुके और अजीब हो सकते हैं, जबकि प्रियजन अराजकता और मौखिक विस्फोटों को अवशोषित करते हैं। कुंजी सहानुभूति है: किसी की मुश्किलों को समझना और सहन करना क्योंकि आप उन्हें ठीक करने में मदद करना चाहते हैं।

एक अभिनेता के रूप में आप असुरक्षाओं से कैसे निपटते हैं? मेरे ऐसे दोस्त हैं जिनके साथ मैं असुरक्षित रह सकता हूं, कठिन प्रश्न पूछ सकता हूं और उत्तर ढूंढ सकता हूं। मैं आश्वस्त हूं, लेकिन अनिश्चितता के क्षण भी हैं। मैं अक्सर अपने साथी वाल्टेयर प्रोडक्शंस के सिद्धार्थ रल्लापल्ली पर निर्भर रहता हूं, जिन्होंने बिना शर्त मेरा समर्थन किया है।

जब वह कहते हैं कि कुछ काम करता है, तो मुझे यकीन हो जाता है। डार्क चॉकलेट को छोटे कलाकारों के साथ लगभग पूरी तरह एक ही सेट पर शूट किया गया था। उस अनुभव का वर्णन करें. मुझे बंद जगहों और बहुत लंबे समय तक एक ही स्थान पर रहने से परहेज़ है।

लेकिन हम रचनात्मक प्रक्रिया में इतने व्यस्त हो गए कि क्लौस्ट्रफ़ोबिया कोई मुद्दा ही नहीं रह गया। कुछ लोगों को आश्चर्य हुआ कि क्या एकल-स्थान वाली फिल्म दर्शकों का ध्यान खींच सकती है। हमने उस बाधा को ताकत में बदल दिया, एक ऐसी व्यापक सेटिंग तैयार की जो दर्शकों को बाहरी दुनिया से दूर कर देती है।

फिल्म संवाद-भारी है, लगभग एक चैम्बर नाटक की तरह। इसमें संगीत की क्या भूमिका है? संवादों का आदान-प्रदान एक तेज़ गति वाले टेनिस मैच की तरह महसूस होता है, जिसमें पात्रों के बीच लगातार बातचीत होती रहती है। चुनौती यह पता लगाने की थी कि कैसे स्कोर और प्रदर्शन संवाद को प्रभावित किए बिना उसे ऊपर उठा सकते हैं।

पात्र पिछली घटनाओं, यादों और विस्फोटों का वर्णन करते हैं, लेकिन हम फ्लैशबैक से बचते हैं। प्रदर्शन, संवाद और संगीत का सम्मिश्रण दर्शकों को उन दृश्यों को स्पष्ट रूप से चित्रित करने की अनुमति देता है।